1 因地制宜，合理选择学习乐器
　　音乐课上进行器乐教学，可以选择哪些乐器呢？可根据本校的实际情况、经济条件和学生的年龄特点，选择有固定音高的乐器，如：口风琴、竖笛、小型电子琴、铝板琴、等。便于统一课堂内所有乐器的音准，有利于学生获得准确的音高概念。
　　考虑到课堂教学的局限，一般选择一、二种乐器作为学习的开始，每个学生人手一件。由于每种乐器都有自己的演奏技法，种类越多，教师的教学越困难，学生得到的具体指导也越少，学习兴趣就会减弱甚至造成课堂秩序的混乱，如学校从统一调门的口风琴或笛子开始，效果就较显著。在有了一定基础后，再加入其他类乐器的学习，逐渐使乐队的音色得到丰富和发展。如果在学生学好一种乐器的同时，推选进步快的学生再加学第二种乐器，这样更能促进学生学习的兴趣，调动大家学习的积极性。
　　2 因材施教，科学安排教学进程
　　在教材教法上要根据学生的年龄特点由浅入深地进行，教师要把演奏技巧按学生的实际接受能力加以分析，进度放慢。充分运用直观教具（如图片等），把进度放到学生跳一跳摘到果子的程度。切勿造成学生望而生畏的局面。教材编写中将学过的简单歌曲或片段作为练习曲，这样可以减轻开始学习时，视谱、背谱上的负担，便于集中精力解决乐器演奏技术上的困难，同时也提高了学生的学习兴趣。
　　如：歌曲《欢乐颂》《粉刷匠》《多年以前》等。这些乐曲音域窄，节奏单一，旋律性强，最适宜作为学生初期阶段的练习曲。教师还要把各种节奏、各种音程作一排列，结合乐曲由浅入深、由简到繁地贯穿在教材中。
　　当有了一定演奏能力即可安排两个或两个以上声部的合奏。由于乐器的演奏是个操纵问题，即便低年级儿童还未进行过合唱训练，只要手的操纵正确，音准也解决了。反过来通过乐器的多听，多练又帮助了学生在合唱中掌握好音准。
　　随着演奏技巧的提高，教师可安排多声部合奏的练习，但要接近学生的演奏水平，难度不宜过高。练习时可先分声部单独练，也可把乐谱发给学生回家练习。课堂练习要照顾全面。一个声部练习时，其科同学可集体打节拍，这样既加强了训练密度，又能让学生对乐曲的各声部和乐曲的基本速度有个整体的概念。这样在合奏时就容易达到协和、整齐的效果。
　　在教学中必然会涌现出一批富有才能的学生，包括已在家庭中受过器乐训练的学生，教师要注意发掘培养。对这些同学除了完成一般作业外，课外还可给予适当的提高，如安排独奏、重奏等小节目。使这些学生成为班级中的骨干力量，以带动全班，协助老师搞好课堂教学。
　　3 器乐教学中需要注意的问题
　　在学校音乐教学中上好器乐课，有下列两点需要注意
　　3.1 器乐教学是整个中小学音乐教学的一部分，不能与教学大纲规定的其他任务相对立，应该看到它与歌唱、乐理、欣赏等项的教学目的是一致的，而且是相辅相成的。如果搞了器乐教学而废弃了歌唱等内容，是不对的。反之，认为在中小学只有通过歌唱才能学习音乐也是片面的。在班级中常有个别学生嗓子沙哑，唱歌走调，“五音不全”以致对学习音乐丧失信心，但通过器乐教学的路子也能把他领进音乐的大门。由于音乐课每周不过一、二节，因此在时间安排上往往不采用整节课进行器乐训练，而是每堂课安排一定时间训练，细水长流地进行。
　　3.2 教学中也会出现与其他学科相似的情况，即有些学生接受力差，明显地跟不上大家的进度。对这些学生不能一味责备或在上课时请他靠边。对这些学生要多关心，这也是教师职业道德的反映。教师可以有意识地把他们座位安排在学习好的同学旁边，让他们能更多地听到、看到正确的演奏。课后还可采用一帮一的办法，由学生互教、互学，或由老师给予个别辅导。但这些课后补课活动不能太多，否则会使学生产生自卑心理，甚至感到厌烦。重要的是树立他们的学习信心，提高他们的学习兴趣，调动其主观能动性，不能急于求成，搞一刀切，要相信他们在集体的帮助和影响下也会得到进步的。
　　总之，器乐教学是音乐教学中不可缺少的组成部分，是我们全面推进素质教育的重要策略之一，作为音乐教育工作者应共同探索和研究，在中小学生音乐教学中，科学合理地积极开展器乐教学活动，拓展学生的音乐视野，提升学生的音乐素养，进而达到思想品德的熏陶、心灵的净化、性情的陶冶。