——中央民族大学舞蹈学院积极吸取民族民间舞蹈精华

《阿嘎人》剧照 记者卢旭 摄

《梦宣》剧照  何铭 摄

作为一种具有强大生命力的艺术形式，中国民族民间舞贯穿漫长岁月，在今日仍闪耀着熠熠光辉，不断变化发展并影响着其他艺术门类。

在第十二届全国舞蹈展演中，不断涌现着大量的优秀民族民间舞蹈剧目，汉族、藏族、水族、傣族、朝鲜族、蒙古族等各民族舞蹈竞相争艳。其中，由中央民族大学舞蹈学院带来的《阿嘎人》《斗》《梦宣》这3部作品，从题材、编排到表演等多层面的创新，令专家与观众们耳目一新，带来多重审美体验。

艺术感与民族性兼备

“阿嘎”在藏语中是指黏性强而色泽优美的一种风化石，由于防水性能好且质地坚固，阿嘎土通常被用来筑造屋顶和地坪。群舞《阿嘎人》就表现了一群勤劳的打阿嘎人集体协作，边唱边舞的劳作形态，运用浓郁的藏族舞蹈语汇与道具，时而舒缓、时而明快的舞步展现了人与自然的和谐之美。

双人舞《斗》运用拟人的手法，展现了两只鸡的争斗，在贵州省舞蹈家协会会员鄢洪阿略的苗鼓伴奏与演唱下，两位男舞者赤裸上身，生动表现了两只公鸡互不相让，不断争斗的形态，通过眼神、翻滚、跳跃、喊叫，展现了十足的舞蹈张力。

“宣”舞是流布于藏区的一种原生态舞蹈艺术，融合了藏戏、舞蹈、说唱等艺术形式，最早可追溯到古老的象雄王朝，传承到古格王朝时得到了持续发展。“宣”舞的服饰精美华贵、舞姿端庄稳健。群舞《梦宣》以一位现代的“宣”舞舞者为视角，用千年的宣歌唤醒壁画中人，带领观众领略盛极一时的古格王朝的风景。整部作品层次分明、循序渐进，20位舞者身披披肩，构成了一幅壁画，曼妙优雅中蕴含着庄严。

“这3部作品极具艺术形式感，视觉效果极佳。”中国艺术研究院舞蹈研究所副所长江东表示，这3部作品的艺术意味完成度非常高，“在此基础上，它们还完成了与民族性本身的勾连，民族属性贯穿在作品里，表达了独特的民族韵味。”

对民间舞创作的突破

由于题材多样、风格别致、特色鲜明，这3部作品都曾入围第十一届“荷花奖”民族民间舞的评选，其中《阿嘎人》最终获奖。江东说：“《阿嘎人》不仅舞台表现力极强，且具备时代性，展现了老百姓沐浴在新时代的春风中，越来越幸福快乐的精神现状，使人感受到轻松愉快的氛围与美的意境。”

中国舞蹈家协会主席冯双白形容《斗》“与众不同，个性十足”，并且编导“脑洞大开”。“《斗》的‘破’，在于它突破了民族民间舞固有的传统表现形式，整体构思着重考虑到了舞台呈现，所以显得如此别致。”江东表示，《斗》打破了民间舞“千人一面”的表现逻辑，体现了编导的创作追求。

中国东方演艺集团编导周莉亚表示，在观看《梦宣》时感到眼前一亮，令她体味到了极具仪式感的舞蹈形式。冯双白说：“《梦宣》带给我们的体验与众不同，它保持了民族特征，展现了其中蕴含的女性之美，令人动容。”

“《梦宣》的音乐运用恰当，与舞蹈融合程度很高。”国家一级作曲家、中国歌剧舞剧院创作室主任温中甲说，中央民族大学舞蹈学院特地为《梦宣》制作了原创音乐，他非常认可这种做法，舞蹈与音乐不应该是“两张皮”，要倡导加大对舞蹈作品音乐创作的投入力度。

佳作来源于深扎与教学

好的作品离不开对现实深入的了解与体悟，尤其对于民族民间舞的创作，“深入生活，扎根人民”采风活动成为不可或缺的一环。3部作品，尤其是《阿嘎人》与《梦宣》的诞生，都与创作者深扎藏区有着密不可分的联系。

“‘宣’舞的气质与律动有别于其他藏区舞蹈，可以说属于藏族古典舞。我们经过多次采风，最终确定了编舞方向，选用‘宣’舞本身的元素，经过艺术化的处理将传承千年的文化搬上了舞台。”《梦宣》的编导之一武宁说。

武宁目前是中央民族大学舞蹈学院研二的学生，她的导师丛帅帅每年寒暑假都会去西藏采风，参加藏族传统节日，对藏文化有着深厚的兴趣。一次机会，她随丛帅帅去西藏阿里地区采风，两人对“宣”舞题材产生了强烈的创作欲望。随后再度入藏，深度考察研习藏族民间舞蹈，在不断打磨中，作品风格与舞蹈语汇逐渐成形。

由于自己本身不是藏族人，创作有一定难度，武宁格外珍惜每一次入藏的采风机会。这样的机会来源于学院提供的强有力的支持，“作为领导层，要给予年轻的编导充分的自由创作空间去施展才华，发挥他们个人的主动性。”中央民族大学舞蹈学院原院长蒙小燕说。

此外，蒙小燕认为教育体制的革新为优质作品的诞生带来了转机。“学院对于舞蹈编导艺术硕士的教学理念是实践与理论并重，在毕业成果中要有两个作品，不超过45分钟的编舞作品和相关领域的研究论文。在这样的教学环境下，会更有力地催生优秀作品的诞生。”